GREVE

Projeto curatorial G R_V E foi desenvolvido por Traplev no programa educativo da SP-ARTE com coordenação de Adriano Pedrosa.
O programa foi desenvolvido durante 5 meses e ao final foi produzida a exposição na Feira da SP-ARTE em abril de 2014.

█████████ Os códigos do conhecimento e da informação são objetos de subjetivação da realidade. O tempo e sua emergência - seus sistemas, suas crises, suas críticas, suas resistências, seu poder, suas festas, etc. - são manifestações que, de antemão processamos e reconhecemos, pela energia do ambiente, ou mesmo pela identificação de certos códigos no espaço. (fragmento texto curatorial)

detalhe do cartaz-folder e o jornal 36 de fábio morais

vista da entrada com fachada-mural de cleverson luiz salvaro

cristiano lenhardt e jorge menna barreto e uma das caixas de som da intervenção sonora de ricardo carioba

vista geral com debora bolsoni, janine soenens, mauricio ianês e felipe caprestano (declaração de interesse).

vista geral com lais myrrha ao fundo, mauricio ianês (discurso ltda.) e parte da instalação de pedro marighella a direita.

fabio tremonte no primeiro plano

vista com pedro marighella e abertura dos livros

abertura dos livros

G R █ V E

Exposição do Programa Laboratório Curatorial
Feira SP-ARTE
2 a 6 de abril de 2014

artistas:
c.l.salvaro (ybakatu) | cristiano lenhardt (amparo 60 e fortes vilaça) | jorge menna barreto (bolsa de arte)
débora bolsoni (marila razuk) | mauricio ianês (vermelho) | pedro marighella (-) | felipe caprestano (-) | fabio tremonte (-) | janine soenens (-) | laís myrrha (-) |erik van der weijde (chert) |abertura dos livros (-) rede aparelho]

projeto curatorial: traplev

Os códigos do conhecimento e da informação são objetos de subjetivação da realidade. O tempo e sua emergência (suas crises, suas críticas, suas resistências, seu poder, suas festas, etc.), são manifestações que, de antemão processamos e reconhecemos justamente quer seja pela energia do ambiente, ou mesmo pela identificação de certos códigos no espaço que relacionamos com outros que conhecemos.

A proposta curatorial G R █ V E que apresentamos nesta ocasião, reúne trabalhos relacionados com a contestação, o luto, a revolta, o sinistro e, em geral um certo estado de suspensão. Esta reunião de trabalhos evidencia operações de contextos sociais, políticos e filosóficos, e também peças de caráter formal que funcionam como espaço subjetivo de compreensão a ser ou não decifrado e que mantém sua ambiguidade.

Para este projeto em específico, tentei compreender o que este espaço de visibilidade trás, além do kapital.
No circuito de arte em geral, a feira de arte, muitas vezes é tida como um “monstro”, mas o contraditório é que a feira de arte não é algo fora do circuito e do sistema de arte, pelo contrário, ela é parte integrante do contexto artístico e claro, como qualquer atividade dentro deste campo tem suas repulsas entre seus diversos agentes.

Penso que de alguma forma a Feira de Arte não deixa de ser também um espaço privilegiado para a apresentação de propostas que ultrapassem o espaço “kapital” da feira. Como o próprio Adriano Pedrosa evidencia em seu texto sobre o programa Laboratório Curatorial da SP-ARTE: Pode-se distringuir dois territórios no mundo da arte: por um lado, o mercado, onde obras são vendidas e compradas, por outro, um campo de conhecimento e de informação, onde elas são expostas disseminadas e discutidas criticamente.

A prática curatorial que realizo parte do meu processo como artista e editor e, neste contexto que procuro outras referências para este fazer que não a reprodução de certos códigos curatoriais. A experimentação da prática e a premissa principal de “forçar os limites da permissividade do circuito como sendo uma das tarefas da produção contemporânea de arte”, (Ronaldo Brito, “análise do circuito”, 1970), é o sentido principal desta mostra e da minha prática como “artista etc.” (Ricardo Basbaum, “amo os artistas etc”, 2005). Acredito que alcançar um certo ideal sem equívocos ou mesmo erros e riscos não seja possível para, por outro lado experimentarmos essa diferença da crítica e da possibilidade de repensarmos os paradigmas do tempo.

O próprio título da mostra, que é uma apropriação e sampler dos trabalhos de C.L Salvaro e Jorge Menna Barreto, evidenciam a ambiguidade como fato essencial na leitura das coisas, pois afirmar conteúdos e ou certos posicionamentos hoje no campo da arte é contraditório e, o “estado em que nos encontramos hoje” é uma decorrência histórica mal resolvida desde o golpe civil-militar de 1964 que data justamente 50 anos por estes dias. E que por motivos de princípios de civilidade, não podemos ignorar estes fatos históricos que estamos vivendo, pelo contrário.

Evidenciamos esse e outros contextos para que G R █ V E M O S estas reverberações do tempo.

Traplev, março de 2014.

sem título, 2013, cartaz de tiragem ilimitada em colaboração com Jorge Menna Barreto como parte integrante do filme "incômodo", 2013.
Na exposição foi a capa do cartaz distribuído com dados do projeto curatorial.